影视翻译要满足哪些要求

　　在当代社会，影视产业的发展速度逐渐加快，尤其是对影视翻译的需求开始逐渐增加，很多电影和电视剧等影视作品都需要进行翻译。如果想要让影视作品的翻译工作达到很高标准，避免影响到影视艺术性传播，建议要明确下面这些具体翻译要求和细节问题，确保在影视作品翻译工作中可达到很好的效果，避免影响到内容的翻译。

　　1、注意语言艺术和文化

　　语言艺术以及文化是作为我们日常生活中非常重要的交流沟通的渠道以及工具文化，也是其艺术组成部分。作为文化的主宰，影视作品的翻译工作确实具有非常重要意义，语言的结构和文化都能反映出一个国家的背景和信仰，在影视作品中当然是必不可少的元素符号。影视翻译工作就要注意语言的文化背景，还要注意语言艺术性，这样才会让影视翻译有着强烈引申意义。

　　2、注意表达意境和构思

　　影视翻译要注意影片内容的实质表达形式，同时还要考虑中国观众的语言结构和背景文化，在影视翻译工作中，就要注意将中国的文化以及背景和外国的文学作品紧密的联合在一起，这样才会在文章内容以及背景文化上真正满足中国观众的意境，要注意语言的意境和构思。在翻译影视作品时，要注意表达形式和结构特点，注重重构文化的重要性，让影视翻译工作的整体效果达到非常精准的标准。

　　3、注意文化的修饰和润色

　　由于中国以及外国观众的文化背景还有语言表达习惯以及思维模式，都有着天差地别的差异。在影视翻译工作中，就要注意帮助中国观众来理解外国历史和地域宗教文化，在翻译工作中，就要注意各种文化的修饰和润色，以及各种词语的合理使用。尤其是专业词汇的合理修饰，这是影视翻译工作中的重中之重，让影片的角色效果得到增强文化的修饰，润色效果很好，自然就会得到立体直观的展现。

　　影视翻译必须要满足以上这些具体要求，同时还要注意很多细节问题，因为影视翻译工作本身就有其特殊性，还具有影视艺术的严谨性。在翻译工作中，就要求翻译的内容必须精准，语言表达形式和结构上必须严谨，表达的主题中心思想要准确，才能满足影视翻译工作的具体要求，避免在翻译内容和效果上出现偏差。

　　 影视作品名称翻译的内地版和香港版，二者可谓各有千秋，也各有不足。内地版紧扣主题，直观而通俗易懂，且受众面广，基本适用于内地、港澳台等华人地区，但欠缺创意和新鲜感，久而久之难免产生套模板(stereotype)的感觉;港版打破一贯的墨守成规，抛开直译而选用具有一定趣味性的意译，使人眼前一亮;但有时顾此失彼，为了追求创意而有点脱离原本主题，甚至译得格格不入，且其充斥的粤语文化具一定局限性，受众群体仅在粤语使用地区(如广东省、港澳及海外粤籍华人社区等)，要想打动内地内陆观众群还需“入乡随俗”地去掉一些“粤”味道。从上述对比及分析我们可以得出：直译与意译并非对立，切忌以偏概全，妄下定论;它们是相互联系，相辅相成，互为补充，不可分割的。因此在翻译过程中，应避免两种极端。当原文结构与译语结构不一致时，仍字字对译，不能称为直译，是“硬译或死译”，即形式主义。凭主观臆想来理解原文，不分析原文结构，只看字面意义，编造句子也不能称为意译，是“胡译或乱译”，即自由主义。由此可见，直译和意译各有所长，二者之间应该灵活运用，甚至双管齐下，两者兼施，才能兼顾到译文的表层结构和原文的深层意思[5]。在运用直译和意译时，必须首先透彻了解作者的思想和原文所要表达的情感，然后根据一些基本的翻译准则和方法把原语翻译成符合语言习惯的译语。只有这样才既是对作者负责又是对读者负责。